• 作者：Mark Wherry
• 编译：Logic Loc
• 出处：《Sound On Sound》杂志

在近几年里，Steinberg以每年一度的步调发布着新版本的Cubase，包括跨代和“.5”的版本——其中不少的版本都引入了重要的新功能。由于近几年频繁地加入新功能，所以你几乎想不出，还有什么功能是Cubase没有，而其他更新周期更长的竞争产品中有的。如果你能想到什么，那么很可能在Steinberg这款畅销“高级音乐制作系统”的最新版本中，会给你提供解决方案。

名称的改变

Cubase 8的第一个改变是在名称上。在很多年里，Steinberg一直尝试通过名称来区分版本的高低，最初的高级版本叫做Cubase SX，到第四版后，他们放弃了SX。这都还好，但对于初级版本的Cubase，它曾被叫做Cubase SL，后来变成了Cubase Studio，你很可能会误认为“Studio”是更高级的版本。Cubase Studio后来变成了Cubase Artist，这时的区别相对明显一些。在第8版中，Steinberg去掉了所有含混不清的称呼：现在，新的Cubase叫做Cubase Pro 8。为了简洁——也算是明智的做法——在这篇文章里，我会用Cubase 8来指代它。Pro和Artist版本的区别会在“艺术家版本的区别”一节中注明。

项目窗口

运行Cubase 8后，第一件你会注意到的事就是“项目（Project）”窗口中做的一些界面调整。喜欢暗色调的用户应该会很高兴，因为程序默认的亮度旋钮被再一次调低了。让我烦恼的是，“项目”窗口中的所有内容，现在都有同样的深蓝色阴影；“检查器（Inspector）”和“轨道列表（Track List）”的颜色相同，而它们与“事件显示（Event Display）”和窗口中的其他新元素也是同样的颜色。在7.5中，“检查器”更暗一些，“事件显示”和“轨道列表”更亮一些，相互之间至少有一定的对比。你能做的，除了改变“事件显示工作区域”的颜色外，就没别的了。

Cubase Pro 8满载着荣誉，现在回放的是涵盖在内的Allen Morgan Pop-Rock Toolbox中的编曲框架。

从好的一面说，“项目”窗口进行了清理，每个区域都整齐地安放在圆边的矩形框中；出于某些原因，一定是开发者觉得滚动条太大了，所以他们将其做得很小，以适应现代化的设计风格。

Steinberg拓展了“项目”窗口的能力。现在，在同一窗口中可以直接显示“VST乐器机架”或一部分的“媒体中心（Media Bay）”，无须开启多个窗口。点击“设置窗口布局（Setup Window Layout）”按钮，启用机架（Racks），VST乐器机架就会出现在窗口右边的区域里。（或者，你也可以设置一个“显示/隐藏机架”的键盘指令）。跟窗口左边的标签页一样（可以在“检查器”和“可见性”控制间切换），一旦“机架”被启用，你就可以在“机架”和“媒体中心”间进行切换了。“媒体中心”视窗包含了“媒体中心”窗口中的“位置（Locations）”、“滤波器（Filters）”和“预览器（Previewer）”，省去了“定义位置（Define Locations）”和“属性检查器（Attribute Inspector）”。

从个人的角度讲，我并不觉得在“项目”窗口中看到“机架”或“媒体中心”有多大的用处。部分原因是，我会始终想要看到尽可能多的“事件显示”，同时，我并不使用“媒体中心”，也不需要随时都看到“VST乐器机架”。就算有需要，你也会惊奇地发现，整合后的“VST乐器”部分比窗口版的还要宽很多。不过，我敢肯定，会有用户喜欢这样的改进。在研究这个问题时，我不由地想到了Logic Pro——这款应用程序在第8代的时候也加入了类似的功能（除了“乐器机架”外）。

整洁的“轨道列表”让Cubase的“项目”窗口变得更加完善。“轨道名称”加粗了，变得更好辨认，轨道头上的控制也以一种新的方式进行了整理，不再让人感觉笨拙。然而，在之前的版本中，用于控制轨道的默认选项，会根据轨道头的宽度和高度进行调整，而现在这个选项被去掉了。取而代之，在“轨道控制设置（Track Controls Settings）”窗口中，你可以设置轨道头的宽度，Cubase会决定（根据你设置的可见控制数量）用几行来安放这些控制。加入的“预览”区域，可以让你看到“轨道控制（Track Controls）”窗口的布局，这点让人感觉不错。不过，它的限制是三行。

VCA轨道

Cubase 8在混音功能中做了非常不错的提升，带来了期待已有的“VCA推子”。相比之下，Pro Tools在2006年发布的7.2版本中就已经加入了。“VCA（电压控制放大器）推子”来自遥远而黑暗的模拟控制台，允许你通过一个推子控制分配到VCA编组中的一系列推子的相对电平。

你可能会觉得这听起来跟已有的编组通道很像——它也能通过单个推子控制多个音频通道的电平。但最大的不同是，编组通道推子控制的是分配的音频通道的混合电平，而“VCA推子”通道控制的是音频通道未混合的单独电平。为了理解它在实际应用中的差异，可以联想一下推子后发送效果。如果你有很多条发送到混响的音频通道，那么当你将它们都分配到编组通道中，调整编组通道的音量时，混响的电平会保持不变。这意味着，如果你将编组的电平调低，那么混响将会变得相对更响。有了“VCA推子”通道，因为你调低的是单独的电平，所以混响会始终与整体保持同样的比例。

这是一个在交响乐模板中应用VCA推子的简单案例，你会希望用一个VCA编组来控制高音弦乐（小提琴和中提琴），用另一个控制低音弦乐（大提琴和低音提琴），同时也会希望有一个控制弦乐整体的VCA推子。

正如你所期待的，Steinberg将“VCA推子”功能整合到了Cubase的“链接编组（Link Groups）”功能中——在第7版中，该功能得到了极大的强化。要创建一个“VCA推子”，需要在“混音控制台（Mix Console）”中选择想要编组的通道，点击“链接（Link）”按钮，勾选“使用VCA推子”。默认情况下，你会得到新建的“VCA推子”，但也可以利用已经存在的“VCA推子”通道——你可以像其他轨道/通道类型那样在Cubase中进行创建。这就完成了。我唯一的小牢骚是，在Pro Tools中，你可以在“编辑（Edit）”或“混音（Mix）”窗口中完成这些操作，而在Cubase中，这个功能只能在“混音控制台”中使用。

除了让“VCA推子”通道控制标准的、产生输出的通道，你也可以编组“VCA推子”通道自身，用另一个“VCA推子”通道来控制它们。这是很实用的方法，正如使用手册中建议的，对于鼓组的混音，你可以使用一些“VCA推子”通道来控制不同鼓组部分的相对音量，再用一个“VCA推子”通道来控制鼓组的整体电平。

“VCA推子”通道也兼容自动化，它会执行一种全新的自动化，叫做组合自动化。

这里，你看到的是组合自动化的案例。一条隶属于“VCA编组”的音频轨道本身存在的音量自动化数据（上方）会被“VCA推子”的自动化数据影响。轨道原始的自动化数据是用灰色显示的。

如果你在“VCA推子”通道上录制自动化，那么Cubase会如你所料地在相应的“VCA推子”轨道上储存自动化数据，但它也会在被“VCA推子”控制的轨道上写入相同的自动化数据。如果那些轨道上并不存在自动化数据，那么自动化数据将参照“VCA推子”轨道正常地写入。然而，如果一条轨道上包含自己独立的自动化数据，那么写入的便是组合自动化，原始的自动化曲线会显示得较暗，新的曲线将会在原始自动化数据和“VCA推子”轨道自动化数据的基础上进行叠加。

如果你想要从编组中移除一条包含了组合自动化数据的通道，那么Cubase会礼貌地询问，想要保留组合自动化数据，还是恢复原始的自动化数据。

从Nuendo中引入的功能

在VCA之后，Steinberg引入了一些只存在于Nuendo（针对后期制作环境的高端程序）中的功能（至少到目前为止），对Cubase的混音能力做了进一步加强。2007年加入Nuendo 4的“处女地（Virgin Territories）”，对Cubase的自动化系统来说，这是非常有用的补充——让不连续的自动化数据成为可能。之前，如果一条轨道在项目的开始处和音轨末尾有音量自动化，那么在第一部分自动化的最后，自动化事件的值会一直持续到第二部分自动化的开头。这意味着，如果你想要在这之间尝试一点什么，一旦松手，音量推子就会吸附到最后一个自动化事件的值上。

“处女地”，顾名思义，通过在自动化轨道上占领区域，使之不被之前的自动化事件污染，以避免上述的情形。要启用这种模式，需要打开“自动化面板（Automation Panel）”，在“设置（Settings）”中，开启“使用处女地（Use Virgin Territories）”。现在，当在新轨道上启用“读取自动化”时，你会注意到，自动化线条完全消失了。意味着，这整条轨道，在效果上，就像是一片未开垦的处女地。

“处女地（Virgin Territories）”能够在自动化数据中制造缺口。

如果在没有开启这个模式前，你已经写入了自动化，那么也不用担心，你仍然可以在自动化中创建缺口。手动的操作方式（甚至不需要启用“使用处女地”）是，选择你想要创建缺口的位置前的最后一个自动化事件，在“事件信息（Event Infoline）”中将“终止点（Terminator）”设为“是（Yes）”。这将会终止连续的自动化线条，直到你想要重新写入时。最简单的操作方式（启用“使用处女地”）是使用“范围选择（Range Selection）”工具：选择想要建立缺口的范围，按下退格键。

如果想要在之后填充这些缺口，那么“自动化面板”中加入的新指令，可以帮助你快速实现。你可以在面板的“功能（Functions）”菜单中，使用“在选中轨道上填充缺口（Fill Gaps on Selected Tracks）”，缺口会用其后的第一个自动化数据进行填充；或者使用“用当前值填充（选中轨道的）缺口（Fill Gaps with Current Value）”，用轨道当前的控制值来填充缺口。很遗憾，这些指令不能用在轨道的选区上——在缺口中选择一部分来使用指令；不过，这样可以很轻松地修复单独的缺口。

直接路径

另外一个来自Nuendo 5（2010）的功能，是非常实用的“直接路径（Direct Routing）”，它允许你为一条基于音频的通道建立最多七个额外的输出。你可以在“直接路径检查器部分（Direct Routing Inspector Section）”或在“混音控制台”的“直接路径通道机架（Direct Routing Channel Rack）”上分配这些输出。“直接路径”有八个槽口可用，第一个是通道的常规输出。举例来说，如果你要将立体声输出到5.1通道上，那么Cubase会自动帮你处理剩下的混音。

默认情况下，“直接路径”允许你挑选一个分配的输出作为通道的输出，在“直接路径控制（Direct Routing Controls）”上点击适当的输出激活。你甚至可以对这个开关做自动化控制，这样，在回放时，通道的输出就会自动地进行切换了。不过，你也可以让一条通道通过所有的“直接路径”分配同时进行输出，只要在“混音控制器”的功能菜单下启用“整合（Summing）”模式即可。

最后，是“波形数表”，另一个从Nuendo 5中引入Cubase的功能。它代替了“混音控制台”上的传统电平数表，可以用来查看输出音频的滚动波形视图。音频波形会从数表的底部向上滚动，中间的直线代表当前的回放位置。这意味着，任何在这条线之下的音频都会在之后被播放，这解释了为什么“波形数表”只存在于回放音频文件的音频轨道上。

令人恼火的是，“波形数表”并没有在操作手册中被提及，查了一下，它也不在当前版本的Nuendo操作手册中（从“混音控制台”被引入开始）。不过，如果我们回到Nuendo 5的手册中，能找到很重要的内容，“波形数表”与“磁盘预加载（Disk Preload）”设置的关系：当这个设置在4秒以下时，预加载的音频会很少，波形会滚动得很快。如果你将“磁盘预加载”设置在4秒时，会在“波形数表”中看到更多的音频，但超过这个设置就不会有任何的变化了。

原位渲染

Cubase 8中让我很喜欢的一项新功能，对Logic用户来说，已经是早就习惯了的。在Logic中，这个功能叫做“原位并轨（Bounce in Place）”，它的目的，正如你猜到的，是让主窗口中选中的素材被渲染成新的音频文件，加入到项目中。在Cubase中，这个类似的功能叫做“原位渲染（Render in Place）”，Steinberg将这个概念做了进一步的深化。

有一个案例可以说明“原位渲染”的方便之处：当你想将一条乐器轨道上的内容，快速地转换成音频，并在这个区域进行操作时。之前，你得在这个部分设置定位符，或许还要调整一下静音和独奏，使用“导出音频混音（Export Audio Mixdown）”指令，检查它的设置，点击“导出（Export）”。现在，你只需要选中这个部分，使用“渲染（Render）”指令（可以在“编辑原位渲染”子菜单中找到，不过，你应该会希望给它分配一个键盘指令）。然后，Cubase会自动将选中的部分并轨成音频文件，并在原素材之下建立一条包含该事件且位置正确的新音频轨道，最后静音声源——只需要一个指令！

基本上，轨道上所有制造音频的内容都可以用这种方式进行渲染，包括整条轨道（如果没有选中某些部分或事件）。如果你选择的素材跨越了多条音轨，那么会得到一个选项，决定将选区渲染成一个音频文件或独立的多个文件。唯一不能渲染的是空轨道、冻结轨道、禁用或静音的轨道，这一点很容易理解。

要配置原位渲染的操作方式，可以使用叫做“渲染设置（Render Setup）”的指令，开启包含两个标签的窗口：“渲染”和“文件设置（File Settings）”。

选择“渲染设置”，开启一个窗口，对原位渲染的操作方式进行设置。

我不确定“文件设置”是否需要单独的标签，因为这里一共就只有两个选项——用来设置解析度和最终音频文件的路径。在“渲染”标签下，有多个选项，涉及处理事件或部分的数量。你可以创建“分离事件（Separate Events）”：每个选中的事件或部分都会被创建成独立的音频文件；或者，你可以创建“单一事件（One Event）”：各个轨道上的事件或部分会整合成单一事件。最后，第三个选项，允许你将输出渲染成“区块事件（Block Events）”，如果多个部分或事件在时间轴上是靠近的，Cubase会将它们作为一个音频文件输出，但当部分和事件不相邻时，则创建“分离事件”。

接着，你可以指定渲染过程要包含的信号路径。你可以指定渲染干信号，在这种情况下，Cubase会渲染输出，接着将源轨道的通道设置和自动化转移到新轨道上，非常方便。默认的选项是“通道设置（Channel Settings）”，插入的和任何通道条设置（包括EQ）都将进行渲染，只有“路径设置”（包括发送）会转移到新的轨道上。最后，你可以指定是否渲染带有Master FX的“完整信号路径（Complete Signal Path）”。

如果你从不同的轨道渲染事件或部分，当条件成熟，你可能会得到“并轨成单独音轨”的选项。如果通道的输出路径不同或者其中一条通道带有发送，那么这个选项通常是不能使用的。不过，如果你渲染的是完整的信号路径，那么这些问题都可以忽略。

最后，也是很重要的一点，你可以为生成的文件指定一个名称，不过，你很可能会将这个选项锁定起来，由Cubase根据轨道、时间和部分的名称创建一个有意义的文件名。“结尾长度（Tail Size）”允许你指定在选中时间和部分结束后，继续渲染的时长，当你要渲染一个带有大混响或有较长衰减的软件合成器声音时，它将非常有用。最后，在渲染结束时，你可以决定如何处理声源：什么都不做；将源轨道、事件或部分静音；禁用或隐藏源轨道。

当你想要为已有的素材创建新的音频文件时，“原位渲染”是一个非常实用的工具。不过，它的工作方式有两个方面可能是你不喜欢的。首先，现在并不支持插件的侧链，所以，渲染的结果会包含插件，但插件并不能接受来自侧链的输入。Steinberg建议用户在这种情况下，返回去用“导出音频混音（Export Audio Mixdown）”指令。其次，如果你使用了带多个输出的乐器插件，当你选择的MIDI部分只是针对其中一个输出时，Cubase会创建针对所有音频输出创建音频文件。我猜，你是没有办法让Cubase知道，选中的MIDI部分使用的是哪个音频输出；比如说，在使用鼓组或叠加声音的情况下，一个MIDI部分会触发多个输出。希望这些内容会在未来加入到VST规格里，让Cubase这样的宿主能够询问插件，关于其MIDI端口和通道使用的输出。在此期间，只好在条件有利时，启用“混音（Mix Down）”的“单一轨道（One Track）”选项了。

和弦按垫

Cubase 8不仅增加了音频功能，还在Cubase 7“和弦轨道（Chord Track）”的基础上——允许你定义和探索项目的和弦结构——加入了新的“和弦按垫（Chord Pads）”，为Cubase中的和弦功能加入了更多交互性。

在“和弦按垫”区域，显示了我们熟悉的和弦，并分配了相应的MIDI输入。

“和弦按垫”出现在项目窗口的底部区域，你可以在“项目”菜单中选择“和弦按垫”，或通过点击选中MIDI或乐器轨道的“检查器”和弦部分的“和弦按垫”按钮打开。打开后，你会看到很多按垫，像钢琴键盘那样排列着。每个按垫都分配了特定的和弦，当你点击相应的按垫后，和弦就会演奏，而按垫上的钢琴键盘会显示输出。

当你将鼠标滑过按垫，会出现很多箭头按钮。你可以点击按垫左边的箭头开启“和弦编辑器（Chord Editor）”，给按垫分配和弦，这与你在“和弦轨道”的“和弦编辑器”中编辑和弦事件的过程类似。你可以右键点击它，从弹出菜单中选择“从MIDI输入分配按垫（Assign Pad from MIDI Input）”，演奏你希望分配的和弦。按垫右边的一对箭头按钮，允许你重新更改和弦声部，使用不同的转位和构建方式，而底部的按钮允许你为和弦加入“延伸音”，比如七度、九度等。

这些按垫以钢琴格式排列的部分原因，是它们可以被你的MIDI控制器触发。默认情况下，这个范围设置的是C1到B1。不过，这个范围是可以更改的，点击按垫左边的“e”按钮，打开“和弦按垫设置”，进入“远程控制（Remote Control）”标签页。在这里，你也可以分配触发音符，来调整和弦的声部、延伸音和转位。除了移调不在图形界面上，这里的操作跟在按垫上点击上下箭是一样的。音符和控制都可以被分配，这一点让人感觉欣慰。就拿延伸音来说，发送值为0的控制，意味着和弦没有延伸音，127的值表示和弦将加入最多的延伸音。“移调”允许你以半音程为单元，上下移动和弦。你甚至可以使用弯音轮来操作，不过也许这样做的乐趣大于实用性。

任何你分配的触发音符都会在按垫上方的键盘中以相应的颜色显示（蓝色代表按垫的控制范围，绿色代表其他控制）。你也可以点击“和弦按垫”区域左下角的按钮，决定是否激活“远程控制”。

虽然按垫默认为钢琴式样的配置，但你也可以根据喜好，将其更改为网格形式。在“和弦按垫设置”的“按垫布局（Pad Layout）”中，可以选择键盘布局：带一至二个八度，从“C”、“A”或“E”开始，总共24个按垫；或者，选择网格布局，最多四行，每行16项，总共64个按垫。

关于声部

让“和弦按垫”变得有趣的是Steinberg称之为“自适应声部（Adaptive Voicing）”的功能。如果“和弦按垫区域功能（Chord Pad Zones Function）”菜单的“显示声部指示器（Show Voicing Indicators）”启用了（据我所知，如果你的项目窗口有足够的可用宽度），你会在每个按垫的底部看到当前声部的视觉再现。禁用按垫上的“自适应声部”，按垫会始终演奏分配的声部；但如果启用了“自适应声部”（右键点击按垫，启用“自适应声部”），那么和弦的配置会根据之前演奏的和弦声部做自动适配，以制造更加有音乐性的过渡。

一旦在按垫上开启了“自适应声部”，你就会发现，在按垫的右上方出现了字母“AV”。现在，你会发现，当演奏不同的按垫时，那些启用了“自适应声部”的按垫会自动发生变化。如果想要将所有按垫锁定在某个特定按垫的和弦配置上，可以右键点击那个按垫，选择“自适应声部参考（Adaptive Voicing Reference）”，在它周围会出现黄色的边框，意味着它是其他所有按垫的参考。

不过，它只是一个参考，而不是功能。Steinberg还提供了一个“和弦助手（Chord Assistant）”窗口，可以通过视觉为你展现不同和弦之间的关系。

“和弦助手”显示了所有和弦之间的“亲密度（Proximity）”视图。

你可以右键点击按垫，打开“和弦助手”，选择“将其作为和弦助手的原点（Use as Origin for Chord Assistant）”（或者点击和弦按垫区域左边的“和弦助手”）。“和弦助手”有两个视图，第一个，“亲密度（Proximity）”，它将原点和弦放在底部中心，周围是半圆环围绕着的和弦。在较近圆环上的和弦，表示其与原点和弦的关系较为简单，而那些较远的，表示关系较为复杂。计算的法则很明显与“和弦轨道编辑器”中用来建议和弦走向的法则是一样的。的确，这个“和弦助手”视窗也整合到了“和弦轨道编辑器”中。

“和弦助手”中提供的第二个视窗是“五度圈”，原点和弦放在中间，有两圈和弦围绕着它。里面一圈是小和弦的五度圈，而外面那圈是大和弦的五度圈，原点和弦从12点钟的位置开始。这样的和弦表示方式让相对的大调和小调都凑在了一起。跟“和弦按垫”一样，在两个视窗中，你可以点击和弦进行演奏。你可以在和弦上点击右键，将它分配到下一个可用的槽口中。

我喜欢像“和弦按垫”这样能表现音乐本质的功能。当然，它不是所有人都会用到的，但它的存在，就像“和弦轨道”一样，能帮助你试验不同的和弦走向。

第八代

Cubase 8是Steinberg发布的一款优秀产品，尽管新的功能更多聚焦在混音和制作方面，但仍然有很多大家都会用到的地方，如强化音频引擎的ASIO Guard 2，利用“工作区（Workspaces）”提升工作流程以及“和弦按垫”。当然，新生代必然会有不足（参见“805的问题”），但没有什么能阻挡我使用新版本的愿望。如果Steinberg继续保持这样的发布日程，那我可等不及想要看看Cubase 8.5会带给我们什么了。

自由的窗口

那些在Windows上运行Cubase 8的用户会注意到的第一件事，就是应用程序将不再使用MDI（多文档界面）窗口——包含其他所有窗口。取而代之，采用了更接近Mac的方式，你会在屏幕上方看到一个很小的窗口，包含了菜单栏。这意味着，现在所有的Cubase窗口都可以自由地放置在桌面的任意位置上。在通过多台显示器运行Cubase时，这会极大地提升工作流程，让它与其他应用程序的窗口共存起来更为方便。最终，项目窗口以非常实用的方式增大了。不过它也不是没有问题的。

当Cubase打开，没有载入项目时，新菜单栏在最右边，包含了传统的三个窗口按钮：最小化、最大化和关闭。不过，当你打开项目时，最小化和最大化按钮会消失。这意味着，唯一能够告诉操作系统将所有Cubase窗口最小化的方式就是右键点击菜单栏选择“全部最小化（Minimise All）”，这一点有些不方便——Windows的快捷键Alt-空格键-N也不起作用。你可以在应用程序级上，在Windows菜单中选择“全部最小化”，或者分配相应的键盘指令。

在恢复最小化的Cubase窗口时，我又发现了一个问题，有些窗口会恢复到其他开启的窗口后面（比如，像是Windows Explorer窗口），这一点有些烦人。有时，我会发现，菜单窗口全部变成白色了。虽然，你可以点击它，晃动鼠标进入菜单，但你得有足够的耐心。

新的窗口管理产生的副作用是，每个开启的Cubase窗口现在都有自己的“任务栏（Taskbar）”按钮了，除非你在“任务栏属性（Taskbar Properties）”中设置了任务栏按钮整合（而我通常不喜欢这样做），否则，在打开Cubase窗口时，任务栏会变得很乱。不过，我感觉自己应该能很快将这项改变看做是一种提升。

ASIO Guard

在Cubase 7中，Steinberg加入了一项叫做ASIO Guard的功能，启用它可以让Cubase的音频引擎更有弹性。在Cubase 8中，Steinberg提升了这项技术，排除了最初发布时的一些缺陷，比如它与多音色VST乐器以及使用硬盘流的乐器之间的不兼容性。同样，除了能像之前一样开启和关闭ASIO Guard外，现在还可以配置ASIO Guard的“等级”，在“低”、“普通”和“高”之间进行选择，大概是用来规定其后台使用的缓冲区大小的。

为了了解ASIO Guard的性能，我在Cubase 7.5中做了一个简单的测试项目，包含64条同样的乐器轨道。每个乐器轨道都加载了Halion Sonic SE，使用的是“Yamaha S90ES Piano”音色，插入了三个插件：Revelation、Vintage Compressor和Studio EQ。在我的系统中，“任务管理器（Task Manager）”报告，在关闭ASIO Guard时，Cubase使用了大约61%的CPU，开启时，一样是61%。这并不意外，因为在Cubase 7.5中，Halion Sonic SE并不支持ASIO Guard。

在Cubase 8中载入同样的项目，关闭ASIO Guard，“任务管理器”报告，Cubase现在使用了大约60%的CPU，粗略看来是一样的。开启最低等级的ASIO Guard，Cubase的CPU使用率达到了62%，但将ASIO Guard等级设置为“普通”时，CPU负载下降到了52%，而设置为高等级时，它落到了48%。

为了更有意思，我决定在运行Mavericks的四核Mac Pro上做同样的测试。从低到高，“活动监视器（Activity Monitor）”显示，Cubase使用了756%，666%（真的！）和615%的CPU资源（800%是最大值）。真正吓到我的是，当我禁用ASIO Guard时，项目彻底停止了回放。这让我得出了结论，通常来讲，ASIO Guard应该是有益的。不过，我也知道别人在不同的系统上得到了不同的结论，特别是那些运行了配置更为复杂的Vienna Ensemble Pro的系统。所以，你可能得花点时间去试试，看看哪种设置在你特定的系统上运行得最好。

艺术家版本的区别

除了Cubase更新到第八代，更名为Cubase Pro外，Steinberg同样也将初级版的Cubase——Cubase Artist——更新到了第八代。虽然，Artist用户也会得到本文中描述的大多数功能，但一些更为高端的混音功能将被省去。列表包括VCA推子，来自Nuendo的强化功能（“处女地”、“直接路径”和“波形数表”），Multi-band Envelope Shaper和Expander以及VST Connect SE3插件。

805的问题

跟所有新软件的发布一样，2014年末发布的Cubase 8.0.0版本存在一些问题。但Steinberg在一月的早些时候就发布了8.0.5，也正是我完成这篇评测的时间，这让我不得不再写一些内容。比如，最初的Cubase 8在Windows 8.1的高解析度缩放中表现得并不尽如人意。在8.0.5中，有了提升，不过还是不够完美，它让程序看起来有点模糊。其他的一些视觉问题也得到了修复，包括很有趣的一项，就是在你最小化项目窗口时，项目光标线（Project Cursor Line）仍然能被看见。

在8.0.5中，还有其他一些小问题，比如“在光标位置设置时间码（Set Timecode at Cursor）”指令。之前，在你输入一个新的时间码后，你可以点击OK，那个时间码会分配到光标的位置。然而现在，新输入的时间码并不会跳转，除非你在点击OK之前按下“Return”（或再次按下“Return”）。关于这个特别的指令，我一直在想，如果时间码区域能够在你打开窗口时高亮显示，那就好了。那样，你不用再点击那个区域，便可以立刻输入时间码。

另一个令人困惑的问题是在节拍器上，在我决定是否要在录音过程中播放嘀嗒声时，它变得有些喜怒无常。有时候滴答声会响起，有时候又不会，其他一些时候，它会突然出现，对于这个随时都会用到的功能，它的确有些让人失望。Steinberg已经知晓了这一问题，并且提供了两种解决方案：首先，在录制前，确保将光标放置在一个准确的节拍位置；或者，第二，使用MIDI滴答声取代音频滴答声。这两种方法似乎在大部分时间都能奏效，不过，有时候会在倒数时错过重拍。

工作区

Steinberg在第八代中修缮了“工作区”功能，提供了两个“工作区”类别——“全局”和“项目”——替代了之前提供的“工作区”和“工作区预置”的形式。如你可能会联想到的，“全局工作区”可以在Cubase中开启的任何项目中使用，而“项目工作区”只能在保存过的项目中使用。现在，你可以通过菜单栏上专属的“工作区”菜单进入“工作区”，而不用再通过窗口菜单的子菜单了。根据“工作区”是“全局”或“项目”的，这个新的菜单标题会以“G”或“P”的前缀显示当前“工作区”的数量。如果没有数字可见，那就意味着没有激活的“工作区”。之前，你会始终有一个激活的工作区，而现在，Cubase可以没有工作区域，这也是它默认的情况。

更新的“工作区组织器（Workspaces Organizer）”显示了“全局”和“项目工作区”。注意，因为“Less Useful”工作区是列表中第十个条目，所以它并未分配键盘指令。

工作区的工作流程也被简化了，之前，当你改变窗口排列时，“工作区”会自动更新（除非它们被锁定），现在不是这样了。现在，锁定功能被取代，你不得不使用“更新工作区（Update Workspace）”指令清楚地告诉Cubase更新工作区域。我想，这样的改变会让工作区变得更容易使用。不过，我遇到过一个问题，当我想让一个窗口放在最前面时，它就是没法储存下来，无论我按了多少次“更新（Update）”，但我确定，这只是很小的一点问题，应该会在下次更新时被修复。

“组织工作区（Organize Workspaces）”现在更名为了“工作区组织器（Workspaces）”，经过了一番整改，从Cubase的当代设计语言中找寻了灵感，抛弃了一些长居其中的选项。“激活（Activate）”按钮不在了，因为现在的“工作区”会在你选择它们时自动激活。现在，“工作区”列表上面是“全局”，下面是“项目”，按键指令按照工作区列表的顺序进行分配。比如，如果你有四个“全局工作区”，一个“项目工作区”，那么四个“全局的”会分配到前四个快捷键，“项目的”会分配到第五个。在之前版本的Cubase中，你可以调整这个顺序，通过给每个工作区分配ID数字更改工作区的按键指令；不过，在Cubase 8中，你只需要拖拽工作区，就能够改变分配的顺序了。这样的方式更加简便，不过，列表是相互独立的，所以你不能将项目工作区拖拽到全局列表中。

新插件

Cubase 8引入了一些新的效果插件，包括Quadrafuzz，阔别已久之后又重新回归Cubase。Quadrafuzz v2是原始插件的加强版本（本身是基于Craig Anderton的一项硬件设计），提供了四段失真。每一段都提供了五种模式——磁带、电子管、失真、放大和毁灭——提供了可选的延迟，用于制造多段延迟效果。它其乐无穷，特别适合用在鼓组素材上。

在这次发布中，Steinberg很明显热衷于多段效果，因为Cubase 8中还包括了Multiband Envelope Shaper和Multiband Expander，随之而来，还有更新的Multiband Compressor。Multiband Envelope Shaper，是强化版的Multiband Compressor，具有能应用到每一段基础上的侧链输入功能。

新的VST Bass Amp插件是针对贝斯吉他演奏者的，就像VST Amp Rack针对吉他演奏者一样，提供了6种放大器，4种琴箱，21种效果踏板以及指向琴箱的两支话筒的混音。跟Amp Rack不同，Bass Rack允许你从八种话筒型号里挑选使用的话筒。

在第八代中，Quadrafuzz重新回到Cubase。

在乐器方面，因为虚拟鼓手风靡一时，Steinberg在Groove Agent SE4中加入了来自Groove Agent 4的Acoustic Agent虚拟鼓手功能。提供了20种架子鼓演奏风格，最简答的查找方式是在“媒体中心”的“VST Sound / Acoustic Agent SE”目录下搜寻子目录。在“乐器（Instrument）”页面，你可以调整每个鼓的声音，而在“样式（Pattern）”页面，你可以选择鼓手演奏的内容（前奏、主歌、加花或结尾）。还有一个矢量控制，允许你设置演奏的强度和复杂程度。不过，从整体来看，比起Apple在Logic Pro X中加入的Drummer，Acoustic Agent SE并未给人们留下足够的印象。

除了新的插件，Cubase 8还增加了用于VST效果和乐器的专属“插件管理器（Plug-in Manager）”窗口（之前，它们被罗列在“插件信息”窗口中）。效果和乐器被分列在单独的标签下，但最大的新功能是，在选择插件时，你可以创建自己的插件集合。你可以创建只显示某些插件的集合，创建和修改文件夹结构以及插件罗列的顺序。